Kust Klezmeri muusika tulevad?

Klezmeri muusika on muusikaline traditsioon, mis pärineb Ida-Euroopa juudi kogukonnast, mida tuntakse Ashkenazi nime all. Selle muusika stiil on arenenud Kagu-Euroopas, millel on oluline mõju Rumeenia, Kreeka, Poola, Türgi, Ukraina ja Ungari romi muusikast. Sõna “Klezmer” tuli kahest jidiši sõnast “kley” ja “zemer”, mis tähendab vastavalt „laeva“ ja „meloodia“. Nende kahe sõna kombinatsioon tähendab muusikariistu. Klezmorim (professionaalsed muusikud) mängis Klezmeri muusikat sellistel pidustustel nagu pulmad ja muud tseremooniad. Žanr koosneb tantsu lugudest ja instrumentaalidest, nagu bassid, tsimbaloomid, viiulid ja klarnetid.

Klezmer Music'i lühiajalugu

Nagu varem mainitud, tuli Klezmer muusika Ida-Euroopast. Selle ajalugu algab klezmorimiga, kes olid juudi kogukonnas meessoost professionaalsed muusikud. Nad mängisid oma muusikat ansamblites, mida võisid palgata inimesed, kes tähistasid erilisi üritusi, näiteks pulmi. Kuid klezmorim ei olnud usuliste võimude seas populaarsed, kes ei mõistnud oma "rahulikku" elustiili. Muusikud sõitsid ulatuslikult ja käitusid ebatavaliselt, mille tulemusel juudi ühiskonnas neid kõrgelt ei peetud. Järelikult olid olemas kristlikud seadused, mis reguleerisid Klezmeri muusika ja etenduste kohtade mängimiseks sobivat aega. Pole ime, et niipea, kui klezmorim tuvastas niši kiiresti kasvavates linnades, rändasid nad nendesse kohtadesse. Nad jätkasid oma muusika mängimist pulmade ajal ja nende publikut armastas. Varsti hakkasid nad taotlema külaliste meelelahutust puhkuseürituste ja eraülesannete ajal. Klezmeri muusika populaarsus saavutas oma tippu 19. sajandil, kui jidiši kirjanik Sholem Aleichem kirjutas romaani pealkirjaga „Stempenyo” (1889), mis tõstis esile ühe ajastu suurima klezmorimi nimega Yosef Druker.

Klezmeri muusika levik üle maailma

19. sajandi keskel levis Klezmer muusika Ottomani impeeriumile, sest klezmorim ja teised juudid rändasid üle maailma. 1880-1924 oli Ida-Euroopa juutide massiline väljaränne Põhja-Ameerikasse. Nad asusid Kanada ja Ameerika Ühendriikide suurtesse linnadesse. USAs viibinud klezmorim tuli üle Ameerika Jazzile, mis suuresti mõjutas nende Klezmeri žanrit. Hiljem tekkis 1970. aastatel Klezmeri muusika alamvalik, mis oli ekslik „tõelise” muusika suhtes. 21. sajandil nägid muusikud siiski jõupingutusi, et taastada „originaalsed” jazz-eelsed traditsioonid, sealhulgas Klezmeri muusika. Need muusikud olid Josh Horowitz, Bob Cohen ja Yale Strom.

Kaasaegne Klezmer Music

Tänapäeval on Klezmeri muusika kaks varianti: traditsiooniline ja kaasaegne fusioon. Traditsiooniline Klezmeri muusika mängib traditsioonilisi instrumente ja meloodiaid, mis jäljendavad Euroopa Klezmeri muusikat. Teisest küljest ühendab kaasaegne fusioon Klezmeri kaasaegse muusikaga, nagu Hip-Hop, Rock ja Afro-Pop. Ameerika instrumentide ja maitsete Klezmeri muusika mõju on toonud kaasa orgaanilise fusiooni, mis koosnes vene tantsudest, ungari mustlaste brassost ja Chassidic'i lauludest koos džässi, kiikuga ja jidiš rhumba seguga. Muusika tüüpilised instrumendid on klaver, flööt, trompet, viiul, klarnet, topeltbass, tšello ja akordion.

Soovitatav

Mis oli neoliitikumrevolutsioon?
2019
Madalaimad kohad Aasias
2019
Kui kaua on Appalatsi rada?
2019