Mis on Ameerika riigi muusika?

Ameerika Ühendriigid on 50 riigist koosnev riik, mille pindala on 3, 8 miljonit ruut miili ja mille elanike arv on 324 miljonit. Mõned populaarsed muusikažanrid riigis on blues, riik, rock and roll ja klassikaline muusika. Kui riik oli Euroopa riikide koloniseerimisel, mängisid Aafrika orjad trumme ja keelpillid. Blues on kujunenud rütmiks ja moodsaks blueseks. Jazz sai laialt levinud, kui evangeeliumi muusika muutus ilmalikuks hingeks ja rockiks.

5. Ülevaade ja omadused -

Ameerika maamuusika on muusika žanr, mis on eriti populaarne Ameerika Ühendriikide lõunaosas, alates 1920. aastast, ja stiil, mis koosneb tavaliselt tantsu ja balladide variatsioonidest. See koosneb lihtsatest harmooniatest, millega kaasnevad keelpillid, nagu banjos, kitarrid ja viiulid. Viimastel aegadel hõlmab mõiste „country music“ paljusid stiile, mida on raske öelda, kuid identifitseerimisel võivad olla järgmised vähesed omadused. Riigi muusikal on lihtne akordi liikumine, mida saab kergesti õppida ja teatavat lugu rääkida. Riiklikud laulud jäävad lihtsate metafooride juurde ja mängida saab mõista, kui laul läheb edasi ja kui seda lauletakse lõuna aktsendiga. Sõnad on lihtsad ja kergesti mõistetavad ja raskusteta mäletatavad.

4. Päritolu -

Maamuusika esivanemad tutvustati Ameerika Ühendriikidesse mujalt maailmast, kuna Euroopast pärit väljarändajad tõid oma muusikat ja vahendeid üle 300 aasta tagasi. Pärast nende rännet asusid nad Põhja-Põhjaosas asuvate Apalaatsia mägede lõunaosas. Lääne-Aafrika muusikalised traditsioonid, mida orjad toovad piirkonda, mängisid olulist rolli ka riigi muusika tuntuks.

3. Levik ja areng -

Esimene põlvkond American Country Music salvestati 1920. aastate alguses ja kogu selle kümnendi jooksul salvestasid mitmed muusikud neid ja erinevaid blueslaule. Aastatel 1930–1940 sai populaarseks meelelahutusallikaks raadiod ja eri näitused olid loodud nende riikide laulude mängimiseks, mis olid kasvanud kogu Lõuna-Chicago-st Kaliforniasse. Filmid, mis on loodud ka Hollywoodist, kasutasid maamuusikat heliradadena, muutes need laialdaselt tuntud. Pärast teist maailmasõda on mitmesugused klassid nagu evangeeliumi muusika ja teised toormuusika ning need on aastate jooksul kasvanud järk-järgult nii ilmaliku kui ka evangeeliumi muusikana. Pealegi on nad publiku poolt hästi vastu võetud ning pakuvad toetust ka kunstnikele motivatsioonina.

2. Märkimisväärsed kunstnikud, minevik ja olevik -

Mitmed tähelepanuväärsed muusikud on oma karjääriks maamuusikat võtnud ning nende laulude kuulamine annab meile üldise ettekujutuse sellest, mida see muusika žanr on. Viimastel aastatel on mõned neist olnud Carrie Underwood, Dixie Chicks, Vince Gill, Tim McGraw, Kenny Chesney ja George Strait. Märkimisväärsed varasemate põlvkondade legendaarsed praktikud aitasid kaasa ka maamuusika tõusule ja kasvule, sealhulgas Hank Williams, Patsy Cline, Loretta Lynn, Dolly Parton, Kenny Rogers, Johnny Barfield ja John Denver

1. Suurem tähendus ja pärand -

Maamuusikat nähakse tihti muusika žanrina, mida võiks laulda, et väljendada tundeid või selgitada konkreetset olukorda elus. See aitas kaasa teiste muusika žanrite arengule, mis erinesid traditsioonilisest maamuusikast nagu hip-hop ja rock, samuti enamik teisi kaasaegse muusika žanreid. Maamuusika toob esile ka konkreetse kogukonna eluviisi. Näiteks on Appalatsi mägede lõunapoolsed piirkonnad ja Texas karjamaa ja kauboi kultuur kasvanud avalikus mõttes maamuusika kokkupuute tõttu. Muusika on aidanud ehitada erinevate inimeste karjääri aastate jooksul alates esimese põlvkonna ajast 1920 kuni praeguse kuuenda põlvkonna poole.

Soovitatav

Deepest fjordid maailmas
2019
Kriitiliselt ohustatud karnivorlaste neli liiki
2019
Gambia kultuur
2019